本书共分为8章: 第一章绘画工具的特性与使用技巧, 对表现工具到笔触、色彩等基本技法进行了细致专业的讲解。第二章人体比例与分析, 细致分析了男女人体的绘制方法, 同时介绍了人体不同部位的绘制原则, 为以后的时装画绘制打下理论基础。第三章从人体到着装, 重点分析如何让人体准确地“穿”上衣物, 以及处理衣物与人体的关系。第四章时装画的影调, 介绍了时装画绘制过程中对于光影节奏的把握技巧。第五章时装画的色彩, 介绍了时装画颜色的搭配, 并提供了时装画着色的步骤范例。第六章面料与质感, 通过使用不同的线条形式以及影调来尝试表现面料的特征和触感。第七章配饰, 介绍了常用的时装画配饰的作用和绘制技法。第八章案例赏析, 收录了作者近期具有代表性的时装画范例。并列题名：Illustration for fashion design eng