本书依托声乐教学应用及相关理论研究成果，全面整理声乐教学中技术训练和艺术表达的深层逻辑与互动原理，书中先从学科理论角度概述声乐艺术的本质特性、教学性质及主要理论派别，从而明确声乐教学在音乐教育体系中的学科地位；然后针对呼吸调控、发声功能、共鸣调整、语言训练这些关键要点，形成比较完善的技术训练体系，并联系教学实例探究其实际开展途径，依托于此，又从审美学、音乐学及表演艺术等方面出发，详细剖析声乐艺术表现包含的各个要素及其发展方法，重视情感感知、作品解读及舞台操作在教学过程中的重要意义。
本书在结构安排方面重视分与合的逻辑逐步推进，一方面针对技术训练和艺术表达实施系统阐述，另一方面在后面的章节着重探究二者融合的形式及其发展走向，以此来适应当代声乐教学改革及人员培训的实际需求，整本书试图在理论解读和教学操作之间形成有效的关联，给高校的声乐教师、音乐教育者及声乐学习者给予值得参考的教学思路和方法上的参照。